有甚麼能比看不見的重要——《不合理的行為》

Shan

自2019年起，我們開始關注一些被刪除的事物。比起我們看得見的，我們更渴望了解看不見的事情。「看見，看不見」，大概貫穿了蕭偉恒最近的個人展覽——《不合理的行為》。

進到展覽場地，看見策展人語被被塗上與白牆「撞色」的油漆。欲蓋彌彰的文字， 令人更想專心閱讀。想起近年香港有些街道也被人用油漆刻意地掩蓋，油漆背後的文字 雖已看不見，但在我們的記憶裏，仍能看見曾經的城市風景。

除此以外，展覽中的作品名字亦被黑色雙頭筆刪走。在香港現時的創作環境 下去看，這番行為彷彿刻意告訴觀眾自我審查已高調展開。我們愈刻意隱藏，愈突顯事情的荒謬。

說到這裏，我想起了2016年一名挪威作家在臉書上因上傳了一張越戰經典照片 「燒夷彈女孩」而被臉書以不當裸露為由刪除照片。其後挪威首相為表達不滿，她將越戰女孩裸逃及其他戰爭敏感圖片打格上傳至臉書。紀實攝影的原意是告訴觀眾現實，現在卻因為安全關係需要對照片進行過濾。於是，紀實照片中的關鍵人物再也看不見了，這些不合理的處理才可以在不合理的系統下變成合理的照片。

蕭偉恒作品《清潔香港運動》刪走臉孔的做法也是同樣的道理。「臉孔打格」，相信經歷過2019年的大家都不陌生。那時人們開始關心鏡頭內的人，擔心他們在生活中受影響。如果照片能不出現人像就盡量保持沒有人像。這種習慣到後來甚至發展成參與者對鏡頭感到冒犯。於是為保障參與者的安全，大家普遍都會避免拍攝或將圖片的人像部份打格。只要看不見人像，就難以追溯。

同理，蕭偉恒將遊行照片的每一個臉孔都細心除走，這種近乎強迫症的做法讓人不免覺得政治正確到荒謬的地步。我們雖能理解當中的動機，卻對這種自我過濾的行為感到矛盾。政權不合理的時代背景，我們在用不合理的方法面對圖像，讓它（照片）成為每位觀眾看去都感到舒服合理的照片。

其實《清潔香港運動》中看不見的臉孔更強調了人的存在。如果我們看到的是沒有任何刪減的圖片，也許我們不會那麼在意那些臉孔。在看不見的背後，它所隱藏的動機和原因才是展覽的焦點。