墨城- 以當代水墨探討我城

Connie Chan

題為「墨城」的當代水墨藝術展現正於大館當代美術館展出，由大館藝術主管Tobias Berger及專精當代水墨藝術的獨立策展人唐凱琳共同策劃。展品來自19位著名和新晉藝術家，創作時空橫越五十年由中英聯合聲明到近年國安法成立，媒介包括繪畫、書法、裝置、錄像等。

水墨在當代藝術語境中充滿可能性，破格的表達也正好可以對應分秒變色的香港當下。據策展人唐凱琳接受訪問時表示，第一展廳的藝術品高低不一，據說是策展安排，象徵有如維港兩岸高低不一的建築物。筆者首次進入展場時未知有此設計，反而覺得掛高的畫比平常展覽更高，而由於展品頗多，未必有空間退後數步欣賞，大有仰天很累的感覺。部份橫向作品，亦見與另一位藝術家的橫向作品同行展出，感覺擁擠。

展品的佈置按時序來佈局，才進入第一個展廳，便看到陳福善、朱興畫等香港現代藝術的重要藝術家，以及他們在八十年代創作的作品。如陳福善的「非法移民」(1985年），以色彩繽紛的水彩，描繪了不同膚色與髮式的移民及難民擠在一起生活，當年是中英聯合聲明簽署後一年，反映了當時不同人種擠進香港的氛圍。

但在第一展廳內吸引我佇足良久的，反而是九十後藝術家林東鵬的《移山造景》（2019年）。該作品為板本水墨，首次展出為2019年林的個展《山洞記》，當年與其他數年作品並置展出。從《移山造景》可見以水墨描繪一巨人，他面上沉鬱不語，在小島中央以手捏造著土地山勢，畫中有不少斗大的黑點彷如下著大雨，當天感覺就像是看到風雨飄搖下的香港，港人還有塑造我城的空間嗎？

也是林東鵬，他的另一作品讓我無法走開，抓住了我的是列於尾段走廊的作品《雨再大，我還是在雨縫著看到香港》。林氏在 2020 年 5 月 28 日《港區國安法》通過之際，在香港藝術館向著維港的玻璃窗上，用黑色油性箱頭筆記錄風雨痕跡。據場刊所言，雨水象徵「清洗、刪除和消音，逐漸令整個城市模糊不清，比喻我們的未來也變幻不定」。我凝視良久，久久不能移步。