在全球疫症肆虐的第二個春天，北角鬧市再次熙來攘往。藝術家 伍韶勁（Kingsley Ng）在同一時期、同一社區兩地，分別開展兩個展覽項目。首次認識藝術家，驚覺此兩大相逕庭的展覽竟出自同一人。同以詩為創作元素，北角滙碼頭一方的「待渡」與油街實現的「汩汩」是兩種截然碼同的觀賞體驗。前者是久違的港式限時旅行團體驗，內容緊湊卻欠聚焦。相反，後者給我一種躲進石屎森林異地一隔的驚喜。走進去，我深深感受到藝術家正是要為營營役役的鬧市靈魂提供一處歇息靜觀的場所，在繁囂中讓大家暫且擁抱一下生活快拍之間的休止符。

沒有上過1a space的藝評課，會誤以為是藝術家大膽走向兩極的嘗試。事實是，前者乃共同策展加即興表演的初試啼聲，不同藝術家作品與作品尚欠緊密的連繫。在課堂上同學都把可以改善的地方說了很多遍，詳見同學們的藝評文章。這篇文章將會分享有關「汩汩」觀賞的記載，以回應藝術家策展的心思，同時疏理一下展覽期間某些報導對作品背景的誤解。