
Hong Kong Visual Art Criticism Incubation Programme 2017
「第六屆藝遊鄰里計劃:遊園誌」
張靜頤
「「第六屆藝遊鄰里計劃:遊園誌」藝術家:張子軒、禤善勤、梁御東、鄧國騫、黃嘉瀛。「藝遊鄰里計劃」透過選出本地創作人士的藝術方案籌辦展覽,讓藝術走進社區。本屆藝遊鄰里計劃更關注本地歷史文化、人文生活等議題。」
「遊園誌」給我們什麼啓示?
「遊園誌」,英文為「No Neverland」。誌,作為一個記錄的形式。 在中國文學,有不少作品用借景抒情,或是用遊記的形式去暗喻社會狀況和對社會的情懷。 No Neverland, 字的解釋是:沒有夢幻島-這讓我聯想起沒有「理想國」,正義,秩序不復存在。
展覽項目團隊以「香港動植物公園、皇后像廣場、遮打花園、中山紀念公園和卜公花園」為研究起點,借用和選取公園內的現成物和歷史/傳說去進行創作和抒發情懷。另外,展覽的特備節目名為「公園導賞團:回歸20年最後一個日落導賞團」及「本土公園話趣 」。 從當代藝術的語境看,以上的內容包含[11] :後殖民社會狀態、文化身份、身份換置及非特殊地點(non sites)。
展覽已五個裝置藝術作品-「數據有限資料館」、「強制現實觀察亭」、「忘憂經歷懷念廊」、「失落補償願望廳」及「殘存餘韻存放處」,營造一個可讀性的線性故事和敘述。 場內的燈光設計昏暗統一,好處是帶出一種儀式典禮的莊嚴和舞台的感覺,也有把不同作品緊扣的作用。敝處是環境不適合於細閱文字。巧合地,展覽的作品沒有作標示說明,也沒有可供現場閱讀的文本,文檔記錄。唯一的文字就是作品,例如在窗戶黑底反白的歌詞、墓碑上所刻的字及未來三十年皇后像進行修復的檔案。當文字是作品的一部份,而不是輔助用途,提升了文字的重要性。
場內工作人員給予觀眾自主閱讀作品的時間,其後在觀眾離場時,友善地和觀眾分享藝術[12] 家的詮譯和創作理念。如同導賞員,在此之前,他們和藝術家團隊溝通,以配合藝術家的指示,為沒有參加展覽特備節目的觀眾,提供額外的資料。我們會發現了一些雙方看到的及一些只有單方看到的體驗[13] 。
範例:
雙方看到的體驗:
「過往在公園裏供奉神像,現在失去關注。」中西合璧的神像供奉,反映地方的多元文化和宗教。
「曾經在皇后像廣場的皇后的銅像,基於歷史原因而搬往維多利亞公園。」
「藝術家為自己設計了一座墓碑。她套用哲學家的說法,「只有死亡才是真正的自由」」
我單方看到的體驗:
人類的處境是像黑猩猩一樣被困嗎?
未來三十年皇后像進行修復的檔案,所記錄的修復日期為回歸前後和國慶前後。政府有意去隱藏後殖民的狀態和在去殖民化嗎?
「只有死 亡才是真正的自由」沒有言論和人身自由,甚至以和平友善的方式的言論這個機會也失去。
我看不到的體驗,但其後知道的感受
「黑猩猩與人究竟應該相信生物進化論,還是信仰?若兩者也不相信,而傳統又已經分崩離析的時候,那人又應該如何面對生命?」人的良知會退化到比不上黑猩猩嗎?
「在文獻搜查中發現,政府曾提出會否為皇后像進行修復。如果三十年來也有所修復的話,那皇后像的樣子會變成怎樣呢?」認同,經過不斷修復後,會變成和原來所不同的樣子。
「於園中撿取樹枝,並粘貼上人造樹葉,偽裝成一種健康的狀態。」認同,
在社會上有不少偽裝成一種健康的狀態。
在同期的展覽中,「自由之外 文獻回應展覽:導賞 + 分享 對談
r:ead #5 駐村・東亞・對話 之 神話・歷史・身份」和「廿年回歸前後話」也同樣地探討這些當代語境議題。整體分析,這是一個策展能力高和雙向溝通的展覽。
